Miért igaz a fekete-fehér művészet egy olyan helyiségre, amely nem számít a stílusnak

A fekete-fehér klasszikus kombináció, a régi filmek palettája, és az a fajta falművészet, amely frissíti a helyet, függetlenül attól, hogy milyen a stílusa. A rajzoknál a művészek a fekete-fehér alapokat használják, hogy mindenféle munkát hozzanak létre, amelyek nagy mélységet adhatnak egy térnek. Még mindig nem biztos benne, hogy a fekete-fehér falak művészeti ötletei helyesek-e az Ön otthonában? Íme öt ok arra, hogy fontolja meg, hogy fekete-fehér alkotásokat adjon a dekorációs rendszeréhez.

A színek és a mintázatok megtartása

Sok fekete-fehér alkotás olyan tartalék vagy merész, hogy nem versenyeznek a szobában már meglévő bútorokkal és textíliákkal. Az, hogy a művészet vonalas rajz, grafikus mondat vagy geometriai összetétel, fekete-fehér művészet ad-e egy kis szünetet az élénk színektől vagy az élénkebb mintáktól. Néha egy csendes falművészet mindössze annyi, amire szükség van a térség kiegyensúlyozásához.

Venezuelai művész, Annette Turrillo ezt a munkát jó példája egy olyan tartalék munkának, amely valóban vizuális szünetet biztosít egy élénk térben. A Turrillo alkotásai „a magabiztosság és a titokzatos légkört teremtik meg, amely meghívja a látogató, mint résztvevő, nem csak egy megfigyelő közreműködését.” Ezek a művek ideálisak olyan helyiségekre, ahol már sok mintázat van jelen.

A fekete-fehér falak művészeti ötleteinek egy másik lehetősége a grafikus kifejezések. Az ilyen típusú művek nagy hatással vannak, de még komplexebb és színesebb mintákat is kiegyensúlyozhatnak. A kifejezések és a szavak merész jelentéssel bírhatnak, inspirálóak lehetnek, vagy csak beszélgetést hívhatnak. Mindenesetre ezek ideálisak az élénkebb környezethez. Ezt a munkát Mel Bochner vezeti, aki a 1960-as és 1970-es években New York-ban a konceptuális művészet fejlődésének vezetőjeként ismert, és elismeri a vizuális művészet nyelvének úttörő használatát.

A geometriai művészet egy másik nagyszerű választás a szem megszakításához. A lineáris fókusz jól működik más típusú műalkotásokkal és gyakorlatilag bármilyen típusú díszítéssel. Ez B / W XIV Az 1968-ban Al Held amerikai művész által létrehozott, az ilyen típusú „konkrét absztrakciós” munkák elindításáról ismert.

Hozzáadott textúra és méret

A fekete-fehér fal művészete is nagy teret és dimenziót adhat a térhez, különösen, ha többé-kevésbé „lapos” művészettel van megtöltve. A szobrászati ​​darabok, amelyek textúrákat tartalmaznak egy vászonon, vagy a különböző anyagok kollázsai, könnyen megkönnyíthetik az érdeklődési tényezőt.

Ez egy finom darab szobrászati ​​fal művészet, amely jóval több, mint a textúra és a méret. Készítette Anita Groener, egy holland születésű művész, jelenleg Dublinban, Írországban. A darab szoros vizsgálatot kér és érdekes árnyékokat vet fel, amelyek bonyolultabbá teszik a darabot. Az úgynevezett Citizen, tökéletes a falhoz, köszönhetően annak a dimenziónak, amelyet hozzáad a szobához.

Richard Long névtelen munkája Kínából készült agyagból készült, faanyagból készült vászonból, amely egyébként lapos vászonhoz ad dimenziót. Az ilyen művek ideálisak olyan színes darabok párosításához, amelyek nem rendelkeznek sok textúrával.

Francisco Salazar darabjai jó példa arra, hogy a negatív tér hozzáadja a művészethez és a szobához való dimenziót. A kivágások árnyékot és nyitott elemet is adnak a munkákhoz. Salazar az 1950-es évek óta létrehozott, monokróm fehér kartonpapírokról ismert. Munkái fény és árnyék hatására manipulálják a helyet és a fényt.

Azok a vászonok, amelyek a felületen több mint pigmentet tartalmaznak, egy másik módja annak, hogy a fekete-fehér művészeti ötletekkel dimenziót adjunk. A görög művész, Jannis Kounellis ezt a művet olyan műveire jellemzi, amelyek nem művészeti anyagokat, például textileket, üvegpalackokat, koromot és számos más anyagot tartalmaznak.

A monokromatikus fehér vagy fekete színű munkák egyszínű színvonaluk ellenére sok dimenziót adhatnak. Az amerikai művész, Louise Nevelson elismerést kapott az eldobott fadarabokból készített fa szobrokért, amelyeket ő talált vagy kapott. Azáltal, hogy a különböző darabokat csak fekete színezetű textúrájú tájba egyesíti, a munkának sok dimenziója van, ideális egy falra.

Extra dráma

A színek hiánya ellenére az ilyen típusú művek nagy teret adhatnak a térre, akár valamilyen bonyolultság vagy merészség révén. Az absztrakt festményektől a fotóművészetig a megfelelő darab drámai fókuszpont lehet a ház bármely helyiségében.

Daniel Marin absztrakt darabja drámának nagy befecskendezése bármely térhez. Bár szürke és árnyalatú barna, még mindig főleg fekete-fehér alkotás. A festészet vad természete nagyon figyelemfelkeltő és egy szobát uralja.

A képek egy másik csodálatos fali művészeti ötlet a dráma hozzáadására. A képek sok tekintetben drámaiak lehetnek, mind a hagyományos fényképezés, mind a többi stílus mellett. Nick Veasey ez a mű drámai, mert a saját művészetének megteremtésére használt folyamat. A brit fotós röntgenképpel készített képekkel dolgozik, olyan képeket fejlesztve, mint a klasszikus Volkswagen Beetle és egy szörfdeszka.

Michael Krebber minimalista darabja egy másik példa a drámai művészetekre, amelyek merész vonalakon és ritka grafikákon alapulnak. Csak azért, mert kevesebb a pigment a vászonon, nem jelenti azt, hogy a darab kevesebb dráma lenne - épp ellenkezőleg.

A 7-es dalmácia drámai darabja Vaughn Spannnek, egy 26 éves floridai születésű festőnek, és megmutatja, hogy a különböző fekete-fehér minták és textúrák drámai kombinációja. Az ilyen dolgok a kifejezést, valamint a textúrát és az érzelmeket támasztják alá, hogy drámai érzetet teremtsenek, amely azonnal felemeli a szoba stílusát.

Az absztrakciók mindig drámai választások a falművészet számára, és nagy hatással vannak a merész stroke-oknak vagy a nagy pigmentterületeknek köszönhetően. A Gwythian egy Janis Pozzi-Johnson vászonfestménye, amely nemcsak a fekete-fehér nagy részeit vonzza a figyelmet, hanem a szokatlan látványszerkezetet is láthatóvá teszi. Az ilyen drámai művészet fantasztikus, mint a splashy és élénk darabok kontrasztja.

A hangsúly az érzelem

A művésznek nem kell sok színt használnia a nézők érzelmeinek felkérésére, sőt, a fekete-fehér művek gyakran mélyebb érzetet idéznek elő. Egy olyan helyiség felmelegítéséhez, amely hiányozhat személyiségtől vagy egy kicsit sterilnek, válasszon egy fekete-fehér darabot, amely felhívja a nézőket és hozzon létre egy hangulatot.

Egy kicsit hagyományosabb, ez a Laura Greenstein csendélet az árnyékokat és a fényt használja az anyag redőkben és drapériájában, hogy érzelmeket hozzon létre. Egy ilyen nagyszerű és figyelemre méltó munka, mint ez, a nézőket is magába foglalja, és még a legtovább szobákat is hozzáadja. Nem számít, milyen a művészet tárgya, az érzelem az árnyék és a tér játékából származik, amit a művész készségei hoztak létre.

Nem minden érzelemnek erősnek és merésznek kell lennie. Néha egy lágyabb hangulatot szeretne egy térért, és a fekete-fehér művészet, mint ez a Purume Hong, biztosan illeszkedik a számlát. Az At This Moment nevű darab legérdekesebb dolog az, hogy a merész stroke olyan munkát hozhat létre, amely megnyugtatja a nyugodt érzést. Ez gyakran akkor fordul elő, amikor az alany vízzel rendelkezik. Nyugodt művészet ideális olyan helyekre, ahol a hangulat nyugodtabb lehet, mint például egy nappali, hálószoba vagy iroda.

Az égboltra összpontosító művek is nagyon nyugtatóak, mint a Hong más munkái. A papírdarabok az At This Moment sorozat részét képezik, és kerek formájuk, valamint a felhők drámai megjelenése nagyon figyelemre méltó.

Természetesen, néhány ember inkább a merész és erős érzelmeket részesíti előnyben, melyeket energikus, grafikus vonalakkal könnyen ki lehet vonni. Az Alexis Hayère fa művészetének akrilját Peinture sculptée N ° 4-nek nevezik, és erős, motivált érzést hoz létre, ami még az embert is gondolhatja a repülésre. Függetlenül attól, hogy a fekete, szabálytalan alakú háttér fehér vonalak erős használata erős érzést kelt.

A fókusz a részletekre

A semleges fekete-fehér paletta lehetővé teszi, hogy a néző - valamint a művész - a részletekre összpontosítson. Az ilyen műalkotások beillesztése egy szobában növeli az érdeklődést, és felkéri a látogatókat, hogy ismerjék meg a munkát, és megvitassák. Hogy ezek a részletek bonyolult vonalak egy rajzban, kicsi, de érdekes geometriai vagy grafikus megjelenítés, a darab vizuális komplexitást ad.Ha egy tér tele van színes absztrakciókkal vagy élénk modern munkákkal, egy részletes fekete-fehér művészeti darab sokszínűséget biztosít.

A legbonyolultabb és érdekesebb munka, ez a festék az Ugo Rondinone papírrajzánál nincs részletesen. Az elemek között sokan láthatók, és órát tölthetünk a rajz különböző részeinek megvizsgálásával. A Rondinone a legszélesebb körben elismert élénk színű absztrakt berendezéseiről és szobrászatairól, de olyan rajzokat is tartalmaz. A művek kifejező és igényes részleteiknek köszönhetőek, amelyek a darab nagy méretével együtt tökéletesek egy falra.

A grafikai ábrázolások mindenféle színben megtalálhatók, de ha fekete-fehérben készülnek, különleges fellebbezést kapnak, mert a részleteket egy nagy kijelentés teszi. A szavak együttesen alkotják a műalkotást, de a fekete és fehér sztárok lehetővé teszik, hogy a nézők a szövegre összpontosítsanak. Egy modern térben a Xaviera Simmons, a Velvet nevű grafikai darabok a szöveg által létrehozott részletesség és a vászon elhelyezésének köszönhetően a fókuszpont lettek.

A mozaikok részletezése évszázadok óta népszerű volt, a modern művészek a koncepciót alkalmazzák, a modern anyagokhoz alkalmazzák, és részletes alkotásokat hoznak létre, amelyek egy hatalmas érdeklődést adnak egy térnek. A trojka nevű londoni művészek triója olyan mozaikokból készült mozaikokat hoz létre, amelyeknek van egy techie, Pacman vibe közelről. Az ilyen munkálatok részletessége a helyiségben bonyolultabbá válik, és a felhasznált anyag miatt. Nehezen találnád meg azt a személyt, aki nem lépne közelebb ahhoz, hogy megvizsgálja a művészetet, ami növeli az adott tér fellebbezését.

Jennifer Bartlett művész létrehozta ezt a munkát, amely a rácsokon geometrikus elemeket tartalmaz, amelyek magukban vannak elrendezve. Ő ismert a munkáról, amely a „matematikai absztrakció és a festői figuráció közötti lírai beszélgetés”. A matematikai fogalmakon játszó munka bonyolult, és a művészi falnak olyan szintet és részletstílust ad, amely nem más. Ideális egy modern helyiséghez vagy irodához, különösen azok számára, akik értékelik a matematikát és a tudományt, ez a fajta műalkotás nem csak egy érdekes falat hoz létre, hanem egy határozott beszélgetésindítót is.

A korábbi műalkotások bonyolult részleteivel ellentétben ez Liliana Porter által kidolgozott részlet elsősorban egy részletes elemből áll. A spártai fekete-fehér vászon a tetején lévő figurát figyeli. A minimalista darabok rajongói egyszerű, de érdekes természetéből adódóan érdekesnek találják ezt. Porter ismert az abszurdon határos darabokról, de ez az, ami fellebbezést hoz. Az egyetlen részletes elem annyira meggyőző, hogy azonnal vonzza a figyelmet. Nagyszerű darab lenne egy olyan szobában, amely érdeklődésre szorul, szín hozzáadása nélkül.

Az ebben a visszafogott palettában rengeteg, minden stílusból származó mű található, ami azt jelenti, hogy lehetőség van arra, hogy kiválasszon egy darabot, amely illeszkedik az otthoni díszítéshez, és egyúttal nagy művészi és tervezési hatást fejt ki. Ezek a fekete-fehér művészeti ötletek csak a jéghegy csúcsa, és szinte nincs olyan tér, amely nem részesülne ebből a művészetből. Így legközelebb hagyja ki a fényes és merész, és válassza ki a fekete-fehér drámát.